钢琴乐理知识总结docx

　　钢琴乐理知识总结docx力气的强度精确地说，应当是音的强弱程度。而不是音响的强度。“音”与“音响”是两码事。 在MIDI音乐中，MIDI协议中力度也钢琴乐理知识总结

　　力气的强度精确地说，应当是音的强弱程度。而不是音响的强度。“音”与“音响”是两码事。 在MIDI音乐中，MIDI协议中力度也就是我们按键的速度，力度值从0~127，分成8级，16进制为00-7F。

　　在演奏中，力度对声部处理方面更是意义重大，主调音乐往往有旋律，中声部和低音等几部分。假如旋律用mf，则伴奏声部用p来衬托主旋律;如伴奏声部用mf，则旋律声部要用f。应做到旋律线条突出，中声部宁静丰满，低音扎实，清楚而有弹性。这都须要两手的不同力度限制，甚至一只手的不同手指在完成不同声部进行时，力度也不一样。象肖邦的作品，和声往往隐藏在支声部里面，都须要用不同力度区分出层次来。肖邦非常观赏的作品，所以他的作品中又有很多复调特点，复调音乐中各声部交织协作，讲究此起彼伏，虚实相间，所以声部之间更为独立，而不同声部又要做到力度，色调的协作与对比，才能完备表现这类作品。

　　钢琴是最富于力度表现的乐器之一。它有如一个编制齐备的乐队，在声音上既能做到极强也能做极弱，其力度表现的巨大反差，是任何单一乐器所无法相比的。当我们倾听贝多芬的“月光”时会感动，它的第一乐章同第三乐章如此不同，前者充溢细腻的柔情与浪漫的幻想，是如泣如述的内心表明;而后者则是火山爆发般的汹涌***，移山倒海般的感情宣泄。这正是不同层次的力度表现所带来的迥异效果。钢琴显明的强弱对比Pianoforte(也是钢琴的名称)正是钢琴的独特魅力所在。

　　在钢琴上表现强弱没有看起来那么简洁--遇f(Forte 的缩写)则强，遇p(Piano)则弱。很多学生正是这样生硬的处理强弱，使他们的演奏缺乏成熟演奏风格和自然的美感。钢琴的强弱是要做到强而不躁、弱而不虚、强弱起伏、相互衬托，能做到这样精确的限制触键是非常不易的。练****时，同一条音阶要用不同力度弹奏出六个层次效果：pp-p-mp-mf-f-ff，这须要弹奏者的指尖同身体的力气贯穿结合，同时要逐步培育出高度精确的听辩实力，才能做到收发如心，琴人合一。强音不能临时加力，这样会产生明显的敲击和碰撞声而破坏了句子的流畅，要指尖抓键，保持力气的贯穿和传递，这样才能把重音自然奏响;弱音同样要弹究竟，只是触键要特别当心，同时增加指尖限制力，使乐句完整，而不是以“虚”代替“弱”。

　　钢琴演奏中，力度和表现力是休戚相关的。高涨的心情须要渐强(Cresc?)的乐句来表现，缓和、安静下来的心情则须要音乐渐渐减弱(Dimin?)，所以乐曲中往往运用大量改变力度术语标记句子的走向，句子有了改变方向就有了起伏和连接，乐曲的意境也随之绽开、深化。

　　对于学钢琴的孩子来说，音乐理论学问具有特别的重要意义半岛·体育官网。只要弹琴，就会弹出和声。有了和声学学问，那些同时鸣响的声音就不再是零散的、生疏的、无序的，在懂得和声学问的大脑中，这些音符排列得很清楚、整齐、