钢琴二级曲谱

　　钢琴二级曲谱钢琴曲谱是两行，上面那行是右手弹的，下面那行是左手弹的。弹的时候一般先单手练习，然后再和起来。

　　带高音谱号的，下加一线是钢琴中的中央c，即do，带低音谱号的，第二间是比中央c低一个八度的do。其余音以它为基准类推。左右手的配合好看好时值，即音的长短，先一小节一小节的把音和起来，再慢慢谈

　　推荐pianoboy的钢琴曲，他在网上流传的不多，只有8首，不过都很好听~~如果你想要文件的话，留个邮箱，我发给你。

　　1、谱中存在S腰上有两点肩上还有一个斜杠的符号：这种情况下，请这样弹：当弹到To Coda字样处时，继续往下弹，当弹到D.S. al Coda处时，立即回到那个S腰上有两点肩上还有一个斜杠的符号处开始弹，这一次弹到To Coda处时，直接跳到Coda字样处开始弹，一直弹到乐曲结尾。

　　2、谱中不存在S腰上有两点肩上还有一个斜杠的符号：这种情况下，到To Coda字样处时，继续往下弹，当弹到D.C. al Coda处时，立即从头开始弹，这一次弹到To Coda处时半岛·体育官方网站，直接跳到Coda字样处开始弹，一直弹到乐曲结尾。

　　音乐反复记号，是为了节省乐谱的空间，方便乐谱的书写而采取的省略方法的记录形式。主要分为D.C. 记号，D.S. 记号,段落反复记号和反复跳越记号。应用广泛，属于基本乐理。

　　D.C. 记号。意大利语：da capo，从头反复。当出现Fine记号时则反复至Fine记号结束。

　　D.S.记号。意大利语：dal segno，从记号处反复。D.S.记号也可记为如图所示的样子，从该记号处重复至“Fine.”字样处。

　　段落反复记号。终止线前一个冒号。如果之前有一个终止线，在终止线之后有一个冒号的，则反复这两个反复记号中夹着的一段；如果之前没有反复记号，则从头开始反复。

　　我是一名高中生，以前学过一点电子琴。趁着寒假想练些好听的钢琴曲子~简谱的最好~五线谱都忘光了~双手的，但切记~简单最重要~毕竟好多年没练了~算是个菜鸟~希望大家能直接把谱子发上来...

　　双手的，但切记~简单最重要~毕竟好多年没练了~算是个菜鸟~希望大家能直接把谱子发上来~~~~~展开

　　钢琴曲谱，为了便于演奏者分辨小节的次序，每行(第一行除外)的开头，标出此行第一小节在整首乐谱中所处的小节顺序。

　　乐谱中rit.是riten（突慢）或ritard（渐慢）的缩写。rit.一般理解为渐慢，有一些书上也写的是渐慢。

　　rall是 rallent（渐慢）的缩写，简单说它们没什么区别，如果把这两个词写完全的话就有些区别了。请看以上括号内的文字就是了。

　　成功的音乐作品是作曲家最初的思想动机推动灵感创作，使其作品富有深刻的思想内涵，具有想象力、表现力。通过演奏家十分娴熟的演奏技巧将好的音乐作品传达给观众，其中音乐表现应当由情感来支配，应当是感性与理性的结合。一味地炫耀技巧是没有灵魂的音乐，因此两者有机地相容相依才能得到理想的音响效果。因此弹奏钢琴也需要高超的技巧。

　　音阶：音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶，因此需要将音阶掌握好。弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样，不能有轻有重，一定要注意手指的控制能力，如果弹音阶的时候还是有的重有的轻，控制不好力度，可能演奏不出令你满意的音色和旋律。

　　琶音：琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西，主要练习手指之间的扩张和伸缩能力，也是很重要的练习。钢琴曲中琶音部分占很大一部分，各式各样的琶音都会出现，但都是24个大小调属7、减7的琶音变形模式，所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。

　　八度：8度的演奏技巧有两种，第1个只用手腕技巧，第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧，如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量，这样才能弹出气势辉煌的效果。如果是两只手一样的8度片段，就需要手腕和手臂的配合使用，如果只用手腕或手臂就很难弹出ff的力度和很好的跳跃。

　　轮指：常用的轮指有3个指的，有4个指的。弹的要有较好的颗粒性，不能有任何模糊和混乱的成分在里面。比如说莫扎特的《土耳其进行曲》的开头部分就需要很连贯的轮指。

　　：方面主要还是练习方法问题。不管是几个音的弹下去都要整齐，不能有前有后，P的演奏要非常轻巧、干净利索， f的要有种金属般的声音，弹下去的音就要沉下去，不能弹下去的给人一种发飘的感觉。

　　大跳：这个说白了就是很机械的动作，尤其是2个8度以上的大跳纯粹是技巧方面的事情，这个一开始慢练是非常重要的，只有慢练才能让肌肉松弛下来，记住八度演奏琶音的位置，而且慢练的时候需要弧度，这样快弹的时候就不至于错音较多。

　　手指独立练习：掌握这个技巧需要对钢琴的弹奏有一定的了解之后。什密特钢琴教程是有一定难度的一本钢琴指法练习，但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了。李斯特的夜莺就是非常好听的一首小乐曲，但是很多人总也弹不利索，就是手指独立问题没有根本解决。

　　三六度练习：这个是较难的技巧之一，重要是指法跟手指柔韧性，也是一个重要的技巧。对于右手较容易练习，3 、6度音阶还能能弹清楚，速度也没问题，但是对于左手，速度跟清楚只能做到1个，3、6度虽然较难弹，但能坚持练习，会有一定收获。

　　tenuto 意大利语音乐术语，意为“保持”，实际运用时用缩写ten. 也有在符头上方或下方加短横线标记，用以表示要奏足该音符或的时值。经常出现在一个有断音（staccato）的乐句或片断中用以提醒演奏者注意。如海顿的《惊愕》交响曲第二乐章中：

　　在演奏（唱）若干连续的保持音时，一般来说，其效果与连奏（legato）十分相似，即音与音之间要连贯圆滑；而在另一种场合，则指要奏得滞重有力，各音之间稍有间歇。如勃拉姆斯的《匈牙利舞曲》中：

　　希望有懂音乐的高手能编点专业点的 带的 名曲也好 歌也好 能让我们这些喜欢音乐但不会弹钢琴的也能过过瘾 万分感谢

　　@Desc. 每组两个音，空格分开，需同时弹出。点[.]为占位符。Beta版，某些部分不是很满意，-_-。

　　《River flows in you》，这首我第一次听到就爱上了，非常流畅走心的感觉，比较小清新，难度也不大

　　首先要确定这首曲子的调式，就是它是什么调的，这个可以在曲子的第一行最左边-谱号和节拍（就是那个上下数字那个）之间，升号或者降号，比如说两个升号，就是D大调，D大调的意思就是让你把D（ 2 re)这个音当作C（ 1 do),翻译成数字就是1，然后D大调里面的 3（mi） 就是 2，D大调里面的 4（fa）就是 3 ，依次类推。

　　休止符（就是“长”的很奇怪的符号，有的像闪电，有的像蝙蝠似的挂在第四道线下方，等等，一般都在五线谱内，有一些特殊的还会在五线谱外，这个不需要考虑。）一般都用阿拉伯数字0代替。

　　还有一些，特殊的，这里面也不好说清楚，你最好买一本乐理书看看，实在看不懂的可以找个老师指导指导）