不可思议的纯美大提琴与钢琴谱写生命真义《马友友：生命之歌

　　不可思议的纯美大提琴与钢琴谱写生命真义《马友友：生命之歌，发此专辑，以示庆贺。专辑既包括了两位艺术家以往经常合作但从未录制过的曲目，也有些全新的合作曲目。

　　“我想用《生命之歌》这张专辑作为向听众的邀约，一起来聆听、感悟、想象生命的乐曲。”马友友说。“我和凯瑟琳这么多年来一直说要做一张专辑，收进我们挚爱的乐曲，以此诠释我们的生命、亦或某人的生命。童年、青年、成年、中年、老年：人生的不同阶段，听起来会是什么乐曲？这是我们想要在专辑中所展现的。”

　　“我喜欢专辑的名称。”斯托特如是说，“《生命之歌》，生命确实如歌，当中充满了音符。一旦有了这个概念，我们仿佛就能从中看到生命里的美丽故事与丰盈旅程。由于每个人的生命旅程都会不同，该在专辑中创造一种什么样的生命旅程呢？这个问题，我们花了很长时间反复推敲。”

　　秉持着如此理念，他们从众多杰作中精选出能代表普世人生经验与意义的乐曲，透过纯粹精炼的表现方式，传达的最朴实本真的价值。

　　开头那首是&古诺之高昂且灿烂的改编版本（法国浪漫主义时期著名音乐家古诺使用《平均律钢琴曲集》第一首《C大调前奏曲与赋格》前奏曲部分作为伴奏创作了《圣母颂》），象征生命的起源；

　　除了首尾曲外，《生命之歌》其他曲目也大都是乐迷耳熟能详的经典之作：如勃拉姆斯经久不衰的《摇篮曲》、德沃夏克《母亲教我的歌》、埃尔加《爱的礼赞》、盖德《妒火探戈》、圣-桑《天鹅湖》，以及德彪西、戴留斯、克莱斯特、梅西安半岛bandao体育、舒曼、西贝柳斯、柴可夫斯基的经典作品。

　　此外，值得一提的是，大提琴家马友友与钢琴家凯瑟琳·斯托特还把他们的好朋友、当代作曲家乔瓦尼·索利马(Giovanni Sollima)的一首现代作品《英俊的安东尼奥》收录其中。

　　处于《生命之歌》发行时期的马友友，还在接受采访时开玩笑说，自己已经老得拉不准音了。然而，你听过唱片就会知道，他宝刀不老音准无瑕。纯熟的技巧使得再难的音乐听上去都仿佛易如反掌，音乐线条的起伏一如既往地有说服力。

　　这是两位音乐老友之间的亲密对话，充满了青春回忆，这里一曲福雷的蝴蝶，那里一首嫉妒的探戈…艺术家的演奏毫厘不差，斯蒂芬·爱泼斯坦的音效制作也堪称完美。

　　发行《生命之歌》这张专辑的原委，一来是开启钢琴家凯瑟琳·斯托特与大提琴家马友友合作第四个十年的序幕，二来也是因为当时毗邻马友友六十岁生日，即将跨上新阶段大提琴家，对音乐与生命又有了新的感慨——

　　“我今年就要60岁了，我觉得这真的很有意思，这不仅令我开始情不自禁想象耳顺之年将会是个什么样子，也让我思索起从前发生的一切。”马友友还说：“我和凯瑟琳·斯托特算是老相识了。我们经年同台演奏，二人之间愉快的对话与共同的经历难以尽数，所有这些，我们愿意用这张专辑《生命之歌》，与你们分享。”

　　不论是古典、爵士、东方音乐、世界音乐、或是电影音乐，马友友总能以熟练自在的技巧，优美典雅的风格以及发自内心的音乐感悟做到完美恰当的诠释，这不仅根植于其多元的成长背景，也与他宽厚的心性、开阔的包容度以及对不同个体与文化的同等尊重等个人特质不可分割。

　　打破所谓的贵贱、雅俗之分，跨越时间与疆域的界线，单纯以音乐的本质探索古往今来，脱离标签与桎梏，回归音乐和生命的真义。或许这就是马友友的《生命之歌》与他不凡的音乐旅程所带给全球乐迷最重要的启示。

　　1.马叔用音乐告诉我们生活的真谛：生命之弧内，用心拉好每个音，用心感悟，微妙幸福的瞬间就在每时每刻。

　　5.选曲有点意思，演绎无可挑剔。里面有好几首耳熟能详雅俗共赏的曲子，平均律、摇篮曲、爱的礼赞、天鹅、美丽黄昏……尤其是爱的礼赞和圣桑的天鹅，堪称最佳版本。马友友纯净而优雅的音乐世界，美好得触动心灵，美好得令人潸然泪下。